ECO ARTE-Ateliê casa onde desenvolve pesquisas e produção no campo das artes visuais, potencializando a economia circular com o uso do lixo reciclável para promover o debate sobre práticas sustentáveis, qualidade de vida e geração de renda, respeitando
a cultura visual que cada mulher traz consigo como forma de resistência e experimentação de manifestações artísticas.
A FATENE-Faculdade Tecnológica do Nordeste promoveu no mês de novembro a Semana do Descarte Consciente ao qual tive a honra de fazer a abertura com a palestra "A dinâmica dos resíduos sólidos: Uma interatividade entre a arte e a responsabilidade socioambiental". O objetivo desse evento foi trazer para a comunidade acadêmica a conscientização e o debate sobre as questões ambientais e as possíveis soluções em prol da qualidade de vida das futuras gerações.
A palestra teve a duração de duas horas e contou com a presença de alunos e professores da instituição. Para ilustrar o evento contei com a presença da Nilda, presidente da ACORES (Associação Ecológica dos Coletores de Materiais Recicláveis da Serrinha e Adjacência)- Serrinha. Essa catadora de reciclagem abrilhantou a ocasião com sua experiencia de mais de quarenta anos de exercício, que com linguagem simples comoveu em lágrimas alguns presentes.
Falar de arte com a reciclagem é sempre um prazer, pois é uma prática diária no meu trabalho como artesã e artista plástica, pois além de me encher de orgulho tem me trazido resultados surpreendentes como as premiações que apesar de ser um trabalho simples requer dedicação e criatividade, além do foco principal que é tentar provocar reflexões sobre os resíduos sólidos e suas consequências danosas ao meio ambiente.
Desde já parabenizo e gradeço a coordenadora Daniele Amorim e toda a equipe da FATENE pelo acolhimento e a receptividade ao com nosso grupo de artesãs, REMES (rede de Mulheres Empreendedoras Sustentáveis) que deram um suporte brilhante durante todo o evento mostrando como transformar "lixo em luxo".
Fonte:
FATENE: Disponível em: <http://www.fatene.edu.br/site/>- Acesso em 11/12/2107
Imagens: Lia Batista
Associação Ecológica dos Coletores de Mat. Recicláveis da Serrinha e Adjacências (ACORES) – Serrinha
No mês de outubro do dia 17 a 21, o Centro Cultural Banco do Nordeste abriu espaço do seu hall, para a I MOSTRA ECO ARTE. Uma exposição coletiva de mulheres que fazem artesanato ecológico, artes plásticas, sabão caseiro a partir do óleo saturado oriundo de frituras. O evento teve a duração de cinco dias na rua Conde D'Eu, 560 no Centro de Fortaleza-CE
Além da mostra e venda de peças o principal foco foi instigar os visitantes e funcionários da instituição para as questões de conscientização ambiental, os cuidados com o descarte e o consumo consciente. Na ocasião foram feitas ações concretas com destinação correta de resíduos de móveis para várias entidades e associações de Fortaleza.
Além da destinação correta dos resíduos a participação da meninas da Remes-Rede de Mulheres Empreendedoras Sustentáveis foi marcante, mostrando seus produtos e a criatividade de como transformar "lixo" em economia criativa. Assim, os potes de margarina e sorvetes, discos de vinil, óleo saturado, retalhos, filtros automotivos, escamas de peixes, etc. foram as estrelas dessa mostra.
Bonecas com potes de margarinas e sorvetes-Artesã Ana Pinheiro
Quadros de madeira de demolição
Disco de vinil e EVA-Artesã Graça
Pintura em disco de vinil-Lia Batista
Luminária e bolsas de Filtro de Ar automotivo-Artesã Edilene
Música ao Vivo
Lurdinha linhares do Sesc
Presença do professor e produtor Cultural Paulo Rocha que abrilhantou nosso evento. https://www.facebook.com/Prof.PauloRocha.9275439?hc_ref=ARRZ22bXa_FucGdq8q5u7Sl_SB0LIKtMIt8WF3Su5tIyw0BKGSTnbXs2UobGtiao42s&fref=nf&pnref=story
Arte na Gaveta
Por ocasião do descarte várias gavetas de móveis de escritórios que seriam descartadas, foram transformada em arte com a temática regional nordestina. Como você pode ver, foi feito uma performance ao vivo improvisada. Uma escada de alumínio serviu de cavalete e a obra foi acontecendo na presença dos visitantes.
Para interagir com a obra de arte algumas pessoas, como as expositoras e artistas plásticos que estavam no local também deram suas contribuições nesse trabalhos de interatividade e desconstrução do lixo em arte.
Marcos Antonio voluntário e Leonardo Artista plástico
Deusdedythe tyrol-Mestre da cultura popular-
Disponível em; <https://www.facebook.com/search/top/?q=deusdedythe%20tyrol> Acesso em 15/11/2017
Pintura de cartões de natal-Por Edilene e Marcos Antonio
As gavetas foram pintadas em acrílica com temas regionalista da cultura tipicamente cearense utilizando colagem com aplicações de renda das artesãs da Prainha-CE.
Pintura regionalista representando os fósseis do Cariri.
Para onde foram as gaetas pintadas? Foram disputadíssimas.Assim, para quem presenciou essa performance, vai ver a gaveta com outros olhos, os olhos da arte e responsabilidade ambiental. Aqui deixo meus sinceros agradecimentos a todos os funcionários do Centro cultural Banco do Nordeste pelo acolhimento e a atenção dispensada a nossa equipe de mulheres da Eco Arte, bem como ao senhor Maurício, gerente administrativo.
Por Lia Batista
Bibliografia: CCBN-Centro Cultural Banco do Nordeste Disponível em: <https://www.bnb.gov.br/centro_cultural_fortaleza/apresentacao> Acesso em 15/112017 Rendeira Hilda Martins: Disponvíel em: <https://www.facebook.com/hilda.sousa.589> Acesso em: 15/11/2017. Deusdedythe tyrol-Mestre da cultura popular-
Disponível em; <https://www.facebook.com/search/top/?q=deusdedythe%20tyrol> Acesso em 15/11/2017
Ainda hoje podem existir
pessoas com mentalidades semelhantes aos homens da idade arqueológica. Pessoas
estas que provavelmente ainda não tiveram contato com o mundo tido como “civilizado”,
a exemplo das tribos de índios da região do Amazonas, onde a capacidade mental
supõe-se ser semelhante aos homens do Neolítico europeu, pois continuam vivendo
em desigualdade no tempo e no espaço, semelhantemente aos homens dos períodos
Neolítico e Paleolítico (BARROSO,2011).
Diante
disso, vale salientar que esse homem é passível de conseguir subsistência
diferenciada do homem dito “moderno” preservando suas origens, seus hábitos, pois
por meio de sua arte tende a provocar encantamento, representação da natureza,
do cotidiano e sua comunicação ocorre de forma condizente com seu contexto
cultural. Assim, a complexidade da arte pré-histórica deixa seu legado, pois
esta não se deteve a valoração, mas ela termina em relativizar a divisão entre
a arte pré-histórica e a arte histórica incluindo as artes gregas e ocidentais.
Só para enfatizar que os artistas das cavernas paleolíticas abordavam em
suas pinturas elementos da natureza, animais, dominavam a perspectiva,
sombreamentos, cores, em uma impressão visual com a e de complexidade peculiar com
exuberância impar e criativa dentro das circunstancias muitas vezes produzidas
à luz de tochas, diferentemente do impressionismo, pois se apropriavam de materiais
rudimentares e em posições provavelmente incomodas.
A relação entre homem e natureza no período Neolítico ao Leste da
Espanha em direção ao Norte da África e de lá ao Oriente esses
indivíduos levaram a adotar novas formas de pintura, onde passou a ser
utilizados enfeites corporais e vestimentas que abusassem das cores, de adornos,
como braceletes produzidos com contas, cascas de ovos raízes, etc. e sua arte
era expressa em intenso movimento, com porte de arco e flechas, vários animais, ritos
sacrifícios, danças em os movimentos eram intensos. Essas prática se estenderam pelas regiões
equatorianas sob o domínio das mulheres. A população era praticante da caçava
com bumerangues, clavas e arcos, pescavam com arpões, os homens enfeitavam seus
órgãos genitais e as mulheres vestiam longas sias coloridas.
Para
Kohler,
(1927, p. 95, apud BARROSO, 2011, p.
51) a relação entre
homens e animais segundo relato, sobre o chimpanzé, eu achei interessante
quando aborda o encantamento com objetos, a alegria de viver por meio das danças
e ritmos como fosse uma brincadeira passando para o grupo em forma de
coreografia. Dessa forma outros animais também foram domesticados e serviram de
transportes, alimentação, instrumentos de trabalho, tornando-se um instrumento
de transformação.
Vídeo: <https://www.youtube.com/watch?v=4i_5og3GtyQ> Acesso em: 15/11/2017 Diante dessa sociedade caçadora é possível entender as
origens da arte onde elas retratam as relações espirituais e o encantamento
mítico, rituais, imagens sobre natural do Paleolítico em busca do divino. As origens da arte
estão ligadas aos rituais do Paleolítico Superior e ao Neolítico, logo a estética
apresenta-se como um instrumento resultante da sensibilidade, por isso que a
magia está ligada a arte, logo o ver artístico desse indivíduo parte da sensibilidade,
onde há uma associação de ideias lógicas. Pois o modo como o artista enxerga o
mundo tem uma abordagem técnica, que muitos acreditam ser uma forma de
conhecimento, tanto na visão do mágico como na visão do xamã.
Dai o homem selvagem podia
alcançar outros significados e viver em paz com seus espíritos na construção
dos conhecimentos resultando no acúmulo de saberes que se assemelha se toca o
tempo todo como um grande ser vivo. Assim, o pensamento mágico corresponde a
uma necessidade do ser humano em observar as leis da magia que se aplicam a
percepção estética, pois esta colabora com a subjetividade dessa forma ele pode
experimentar, provar, analisar e tirar suas próprias conclusões, fazer e refazer
o seus experimentos até chegar a uma conclusão.
Para alguns
antropólogos, existem variações nessas leis. A “lei da contiguidade ou contato,
a lei da contiguidade ou do contato; a lei da similaridade, da semelhança ou
similitude; e a lei do contraste ou do contrário”. Vale salientar que no
processo mágico as “leis da contiguidade e da similitude se podem ser fundidos
e atuarem concomitantemente através de metáforas e imagens das mais diversas”.
De acordo com o autor,
a força magnifica pode está associada à natureza do divino, ligada ao coletivo
nos mais diversos povos de maneiras diferentes e que “o mana” exerce uma energia
cheia de espiritualidade, sem necessariamente se confundido com o “espírito do
modo geral”. Assim, a magia ou mana tem sentido de quem é carismático, ou alguém
que age magicamente e pode ser relacionado ato de um ao pajé, que quando se
manifesta materialmente é considerado a alguém especial dentro da comunidade e
pode ser atribuição ao homem moderno. Logo, pode usar de artifícios e máscaras
para exercer suas atribuições e técnicas de encantamento, sendo essas máscaras utilizadas com várias significações
dentro dos ritos coletivos, onde dançam e cantam durante toda a noite
durante os rituais. Todavia a intensão é estar em uma presença ausente, em uma dimensão outra que
não a dos mortais. Assim, as máscaras ainda podem significar mudança, renovação da vida de um membro,
podem ser usadas, não apenas como um adereço para o rosto, mas um elemento de renovação
cósmica dentro de uma sociedade.
Em outra ocasião ela procura a esconder a identificação do
indivíduo, para que não seja percebido pelo outro, em forma de um ser invisível,
dando a impressão que este fosse voltado para si mesmo, sem deixar transparecer
os traços do portador, perpassando a característica de neutralidade e
“comumente concebidas como origem divina”.
Existe também o uso das
máscaras-vestimentas confeccionadas com materiais retirados da natureza, como:
plumagens, peles ossos, tinturas, etc., comum nos índios brasileiros. Dentre
outros disfarces, também pode ser associada para encantar os desses, ou seja, para
aqueles que ainda não o são, pois durante os rituais recebem entidades mentais
e objetos carregados de poderes mágicos.
Além dessas atribuições
existem as máscaras grotescas, amedrontadoras, monstruosas, aterrorizantes como
as de Górgona que aparece na Grécia clássica, com destaque nas encenações dos
chamados mistérios, através da figuração do demônio onde as máscara diabólica
de natureza infernal, usa o tridentes para a tortura demoníaca fora do universo
celeste.
Por Lia Batista
Bibliografia:
BARROSO, Osvaldo, Antropologia da Arte, SECRETARIA DE EDUCAÇÃO A DISTÂNCIA (SEAD/UECE), 2. Ed, 2011.
Na formação de Licenciatura em Artes Visuais o aluno tem várias disciplinas, dentre elas, Psicologia do Desenvolvimento. Essa disciplina propõe estreitar o um pouco de conhecimento sobre como a psicologia pode colaborar com o aprendizado e como o docente pode compreender o comportamento do discente dentro ou fora do ambiente escolar. Nela estudamos um pouco sobre o processo da mente e suas principais fases, pesquisadores e partes desse tão misterioso órgão humano, que é o cérebro. Aqui vou apenas registrar uma pequena parte da proposta das atividades do curso. Dentre muitos pesquisadores, Sigmund Freud foi um dos mais importantes psicólogos a estudar sobre os elementos
da Consciência e do Inconsciente Individual. Os elementos são
denominados de: ID, EGO e SUPER EGO. No vídeo abaixo, você pode entender um pouco desses elementos.
Como uma das ciências mais antigas,
mesmo antes da era cristã, a Psicologia já era assunto para grandes sábios como
Aristóteles e Platão no Século V a.C. Essa ciência tem grande relevância
por pesquisar sobre o comportamento humano e seus transtornos. Com o
surgimento da Teoria da Psicanálise, por Sigmund Freud, a Psicologia, apesar de
antiga é bastante atual, pois é comumente usada pela sociedade moderna tendo em
vista o grande índice de problemas comportamentais recorrentes do
cotidiano. Ela contribui na melhora da qualidade de vida, auxiliando no
processo mental do paciente, onde ajuda a identificar seus problemas e
conflitos internos; diante disso, espera-se que ele aprenda a lidar com seus sentimentos, emoções,
personalidade, autoestima, etc.
Por meio de um
processo de escuta o profissional dessa área tenta ajudar o paciente a
organizar os conflitos existentes entre o inconsciente e o consciente.
Desse modo, o paciente tem a possibilidade de se autoconhecer melhor e
estabelecer uma reflexão baseada na racionalidade minimizando os impulsos
psíquicos, fazendo uma mediação entre o ID e o EGO.
PSICOLOGIA ANALÍTICA
A Psicanálise Analítica teve como criador o
suíço psiquiátrico Carl Gustav Jung, seguidor dos estudos de Freud. Suas experiências
e conhecimentos eram pautados nas tradições da mitologia, cultura, a história
das religiões e alquimia. Sua teoria abordar os efeitos psíquicos no tratamento
de seus pacientes. Dessa forma segundo Silveira (2017), Com a Teoria Junguiana,
a análise do inconsciente parte do discurso verbal,
portanto a ideia é fazer com que o paciente sinta-se livre para se expressar, logo fica mais fácil fazer comparações e compreensão
do inconsciente individual e processos coletivos.
Nessa teoria, “a concepção de psique ratifica” a ideia
primordial de Jung, pois o “todo” já nasce com o indivíduo, porém este “todo” precisa
ser desenvolvido durante sua existência para que possa elevar o indivíduo a um “nível maior de
coerência, diferenciação e harmonia tentando evitar que ele se divida e viva em
conflitos”. LEVY, 2107).
Logo, a psique é atribuída a um todo que
é compreendido como: consciente e inconsciente regulando o indivíduo no
ambiente social e físico. A psique divide em três níveis: consciência (Mente),
inconsciente pessoal, inconsciente coletivo e estes são distribuídos por
funções, racionais (Pensamento, e Sentimento) e irracionais Sensação e Intuição.
Por meio dessas funções podemos identificar as características de individuais
de uma pessoa, suas atitudes, sua identidade, sua personalidade, etc.
Baseando-se no consciente e inconsciente
mediado pelo cérebro essa teoria mostra que a evolução e a hereditariedade
podem determinar o modo de agir do corpo e da psique, e que essas
características são herdadas do passado pessoal. Assim, nesse inconsciente
coletivo está armazenado por meio de imagens do passado ancestral que
influenciará no comportamento desde o nascimento.
PSICOLOGIA DA GESTALT
Marx Wertheimer, Kurt Koffka,
Wolfgang Köhler e Fritz Perls, foram os responsáveis, em pesquisar sobre como os seres humanos percebiam as
coisas, as sensações do movimento, baseadas na ilusão de ótica (1910 e 1912). A
Psicologia Gestalt baseia-se na configuração da mente e na diversidade de suas
leis; assim a Gestalt justifica que a totalidade é mais que as somas das suas partes
e que não se pode ter conhecimento do “todo”. As principais leis de Gestalt são:
Pregnância, Fechamento, Semelhança, Proximidade, Simetria ou
segregação, Continuidade.
A lei da pregnância: esta é atribuída a o
modo perceptivo de adotar formas mais simples possíveis; A lei do fechamento: a
mente atua na complementação do elemento que falta em uma figura; A lei da
semelhança: a mente se encarrega de associar elementos semelhantes em um só
ambiente; A lei da proximidade: atua agrupando parcial ou sequencialmente os
elementos baseados na distância; A lei da segregação: capta ao longe imagens
como sendo um único elemento; A lei da continuidade: tende remodelar e
reunir detalhes submetendo-os a formas padronizadas. (CONCEITO. DE, 2012).
Nos experimentos dessa teoria os
estímulos físicos são percebidos de forma diferente s da realidade, pois a
explicitação deve ser estimulada de modo a projetar para o exterior o que
estiver implícito permitindo que a consciência seja responsável por expor o que
ocorre no interior da mente. PSICOLOGIA HUMANISTA
Essa escola surgiu na década de 50,
fortalecida nas décadas 60 e 70, reagindo as “ideias de análise apenas do
comportamento, defendida por Behaviorismo, e do enfoque no
inconsciente e seu determinismo, defendido pela Psicanálise” (MACHADO, 2107).
Porém, por volta de 1962, o movimento Humanista nos
Estados Unidos da Associação Americana de
Psicologia Humanista (AHP), com o existencialismo de Jean Paul Sartre, Martin Heidegger, a fenomenologia de Edmund Husserl a autonomia funcional de Gordon Allport, tomou base, surgindo Abraham Maslow, sendo este o
primeiro pesquisador a desenvolver a teoria humanística criando a Pirâmide das
Necessidades, conhecida como Pirâmide de Maslow. Esta se baseia no grau de satisfação do indivíduo,
onde a cada nova conquista ele se auto realiza,
dai esta pode ser considerada a terceira força da psicologia, pois a motivação ascende a
cada nível de superação. A pirâmide de Maslow divide-se em: Necessidade
Fisiológica, Necessidade de Segurança, Necessidades Sociais, Necessidades de
Estima e Necessidades de Auto realização.
Essa teoria resgata a
potencialidade do homem como elemento central do mundo e questiona a comparação
deste com a máquina ou a animal, assim a proposta é resgatar de forma humana seu
aparelho psíquico, na condição de ser humano para ser visto como ponto de
partida para seus processos reflexivos “e na fenomenologia, esse ser humano tem
consciência do mundo que o cerca, dos fenômenos e da sua experiência consciente”.
(MACHADO, 2107).
Diante disso, a Psicologia Humanística
deu ênfase as questões biológicas e eventos passados, nas neuroses, psicoses e
na divisão do ser humano em compartilhamentos trazendo um novo direcionamento
psicológico quanto à experiência consciente, a crença, a harmonia entre a natureza
e o ser humano, salientando o livre arbítrio, crescimento, liberdade pessoal,
na criatividade, auto realização, espontaneidade individual da pessoa. Mais
tarde, Carl Rogers utilizou-se da Teoria Humanística como terapia
centrada no cliente e ainda deixa claro que o ser humano tem preeminência para
desenvolver a sua autonomia e obter suas próprias conquistas.
No início do 20,
nos Estados Unidos, o psicólogo norte americano John Broadus
Watson em 1913, trata de estudar o Behaviorismo, onde aborda os fenômenos
psíquicos relacionados à satisfação. Como o próprio nome sugere a Psicologia Comportamental
ou Behaviorismo está relacionada ao comportamento que se baseia na possibilidade
de se treinar, mudar e medir o comportamento.
Nesses moldes a observação comportamental pode
ser controlada experimentalmente e que todos os comportamentos são aprendidos e
adquirido através de associação. Essa descoberta
acidental foi feita pelo fisiologista Ivan Pavlov, que verificou
que os cães poderiam ser condicionados a salivar ao som de um sino, quando
previamente este só era associado a um alimento. Assim, observa-se que “o
comportamento pode é definido por meio de unidades analíticas e publicamente
observáveis como respostas e estímulos investigados através de diferentes
métodos”. Logo, essa escola tende a observar o comportamento em ambiente
natural, em ambiente experimental controlado, bem como interpretar relações orientadas
por evidencias empíricas.
No Behaviorismo Metodológico, por
Watson está associado ao condicionamento que não consegue segurar, chamado de
condicionamento reflexo, onde a resposta que o organismo emite é
estimulada como um todo. Já, Burrhus
Frederic Skinner defende o condicionamento operante (ao contrário do
metodológico de Watson) que estuda o pensamento e as emoções como fenômenos da
mente, portanto este fenômeno pode influir, alterar ou modificar as
contingências em função da interação do sujeito-ambiente. Os mecanismos do comportamento
humano são distribuidor por estágios. Sensório-motor (0 a 2 anos); Estágio Pré-operacional (2 a 6/7anos);Estágio Operatório Concreto (6 a 11/12 anos); e por último o Estágio das Operações formais (por volta dos 12 anos em diante). Para obter mais informaoes sobre esse tema aconselho que acesse o link abaixo: http://ecoarteliabatista.blogspot.com.br/2017/11/estagios-e-mecanismos-do.html. Por Lia Batista
